《馬可·波羅游記》在歐洲的廣泛傳播，使得歐洲人為一個美麗富庶、文化興盛的嶄新世界所傾倒，對“東方神話”的向往推動了地理大發(fā)現(xiàn)，從而改變了世界的形狀。亞洲成為所有遠(yuǎn)航船隊(duì)的終目的地，希望從海上親近遠(yuǎn)東和它神話式的財(cái)富。17世紀(jì)以來中西之間直接、大規(guī)模的貿(mào)易，成為貿(mào)易全球化時代的開端，“中國的世界”開始向“世界的中國”轉(zhuǎn)變。
隨著新航路的開辟，東西方之間的文化、貿(mào)易交流開始大量增加。到了17世紀(jì)，在傳統(tǒng)的絲綢、茶葉、瓷器等外銷品的基礎(chǔ)上，中國的裝飾工藝品進(jìn)入西方社會，如漆器、扇子、繪畫等等。這些工藝品特色鮮明融中西方元素為一體，備受西方上流社會的喜愛。
堪早的“MIX混搭風(fēng)”
此次在杭州工藝美術(shù)博物館展出的200余件/套精美藏品，涵蓋所有外銷工藝品種類，其中110件/套來自聯(lián)合辦展的廣東省博物館、廣州博物館、廣東民間工藝博物館、廣州十三行博物館、浙江省博物館、寧波中國港口博物館、上海中國航海博物館、中國絲綢博物館等機(jī)構(gòu)與個人收藏，其余89件/套均來自杭州工藝美術(shù)博物館藏(89件/套中，41件為首次展出)。
工藝品種類如瓷器、漆器、金銀器、絲織品、牙雕、木雕，以及日用品、服裝、擺件、版畫、油畫等，一應(yīng)俱全；竹葉紋·匹諾曹像酒瓶，英國沃特豪斯家族徽章·刀馬人圖·瓷盤，庭院人物圖·美人魚像·花盆等等，中西混搭在外銷工藝品中得到了淋漓盡致地展現(xiàn)；滿雕、高浮雕、透空圓雕、描金、銀累絲、銀鎏金、燒琺瑯等精美的工藝，令人目不暇接；被20世紀(jì)美國石油大亨所大量收藏而得名的洛克菲勒瓷、名畫中頻繁出現(xiàn)的田園狩獵圖·潘趣碗等等，奢華而雅致，得到了收藏家的一致好評。
據(jù)了解，展覽分為四個部分：“源起：神秘的東方與遠(yuǎn)航的船隊(duì)”、“流變：文人雅趣、中國情調(diào)、來樣定制、兼收并蓄”、“幻想”與“+-×÷”(加減乘除)，從中國外銷裝飾藝術(shù)的歷史背景、圖像史、文化影響到當(dāng)代演繹，以外銷工藝品上的圖像為主要展示路徑，詮釋不同文化交流中“你中有我、我中有你”的雜糅狀態(tài)。策展人許瀟笑表示，“海市蜃樓”表達(dá)的并非是某種文化或是歷史的虛幻，而是希望成為一位“側(cè)寫師”，從一個側(cè)面投射出17至20世紀(jì)中國與世界的關(guān)系。
記者發(fā)現(xiàn)，在后的主題單元，展廳被布置得流光溢彩，中國外銷裝飾藝術(shù)中的“圖式”得到了當(dāng)代設(shè)計(jì)師的重新演繹。外銷裝飾藝術(shù)的驅(qū)動力，在于對異域的想象，這種想象使得商品在設(shè)計(jì)過程中，未完全遵循各自文化中已有的定式，而是以一種“加減乘除”的形式進(jìn)行了重新構(gòu)建。據(jù)悉，展覽將持續(xù)至12月8日。
一部中國外銷裝飾藝術(shù)中的圖像史
與追求直觀真實(shí)、坦誠熱烈的西方藝術(shù)理念不同，作為中國古典藝術(shù)正統(tǒng)的文人審美，側(cè)重主體的心理體驗(yàn)；用抽象的意境情懷，秉持“美”與“善”互通的理念，注重精神寄托、講究平淡天真，以行塑造人格、獨(dú)善其身的修養(yǎng)之道。“文人雅趣”展區(qū)讓大家見識了前人非同一般的審美趣味。
為滿足西方對神秘東方的神往與中國趣味的賞玩，大量外銷工藝品上都裝飾著豐富的中國元素，包括人物、建筑、自然環(huán)境、服裝、生活方式以及風(fēng)俗民情，“中國情調(diào)”一覽無余。這些圖樣紋飾集合生成的“圖像中國”成為那個時期西方人了解中國、想象中國的主要來源，也投射出他們心目中那個理想國度的樣子。同時，為適應(yīng)批量化的生產(chǎn)，外銷工藝品上的大量圖像逐漸形成了“程式化”的特征，出現(xiàn)了如“滿大人”、庭院雅集、樓閣山水等一些獨(dú)屬于外銷裝飾工藝的圖像類型——它們既不是真實(shí)中國的再現(xiàn)，也不是中國古典審美理念的反映，而是中西物質(zhì)與文化交流中“對他者想象”的一種視覺表達(dá)。
1635年，荷蘭商人一次把歐洲市民們?nèi)粘Ｉ钏褂玫膶掃呂绮偷?、水罐、芥末瓶等，制成木制模型，帶到廣州，請中國的瓷匠們模仿生產(chǎn)。“來樣定制”成為外銷品中十分重要的一個品類。18至19世紀(jì)，中國外銷史發(fā)展至繁盛，通過訂貨圖樣，大量反映西方社會與文化的視覺材料傳入中國，從宗教故事、神話傳說、歷史事件、著名人物到歐洲的風(fēng)土人情、居室時裝、交通工具，種類繁多。隨之而來的還有西方講究明暗、立體、真實(shí)的藝術(shù)技法。
漸漸地，促使外銷工藝品中生成了一類獨(dú)特的“混搭”風(fēng)格，兼收并蓄又各有精彩。外銷工藝品作為不同物質(zhì)文化交流的一種載體，“混搭”成為其中十分特別的現(xiàn)象：中西圖像元素同時出現(xiàn)在一件物品上，各種工藝、造型與構(gòu)圖手法不分界別，不同的視覺表現(xiàn)與藝術(shù)風(fēng)格相互交雜。
文化身份的認(rèn)知與構(gòu)建
在物質(zhì)上真實(shí)存在
與古代絲綢之路不同，以海上貿(mào)易為主的中西貿(mào)易中，除了傳統(tǒng)的外銷原材料如絲綢、茶葉外，大量的裝飾工藝品通過各種消費(fèi)途徑進(jìn)入西方社會——批發(fā)商、船長和商人們，為轉(zhuǎn)售或是自己、家人、朋友購買各類精美別致、富于中國情調(diào)的工藝品，瓷器、漆器、牙雕、扇子、傘、銀器、紡織品、繪畫等等，或作為禮物，或用于裝飾他們在西方以及東方的住宅。
這樣一個以貿(mào)易所引導(dǎo)的物質(zhì)交流所生發(fā)出的藝術(shù)交流，呈現(xiàn)出一種“以圖為先、以工取勝，夸張繁復(fù)及絢麗華彩”的特征，并在不同圖像系統(tǒng)流變、融合以及批量生產(chǎn)加工中“程式化”，形成了外銷裝飾藝術(shù)所特有的系列圖式。這些在特殊經(jīng)濟(jì)與文化語境中制造出來的圖式反映了17至20世紀(jì)中西文化交流的顯著特征，成為中西對不同文化身份認(rèn)知與構(gòu)建的圖證與物證。
“中國熱”與“中國風(fēng)”
隨著大量中國工藝品輸入歐洲，為歐洲的王室、貴族及富有階層所鐘愛，由此掀起了一場圍繞家具裝飾、園林設(shè)計(jì)、日常生活用品與裝飾等諸多領(lǐng)域的“中國熱”，并引發(fā)了歐洲社會對中國知識的追求和對中國生活方式的模仿，體現(xiàn)在當(dāng)時的歐洲設(shè)計(jì)和裝飾藝術(shù)領(lǐng)域里出現(xiàn)了中國人物、風(fēng)景等題材元素，在色彩配置、構(gòu)圖形式上，也部分地融入了東方的視覺藝術(shù)特色——這就是“中國風(fēng)”，是17至19世紀(jì)在“中國熱”影響下形成的一種特定的西方藝術(shù)風(fēng)格，部分還體現(xiàn)出與當(dāng)時流行的洛可可藝術(shù)水乳交融的特征。
“中國風(fēng)”作為一種在外銷裝飾藝術(shù)中形成發(fā)展的西方藝術(shù)風(fēng)格，也在貿(mào)易交流中反過來對中國外銷品的視覺風(fēng)格產(chǎn)生了影響——在外銷這個特定的社會語境中，不同圖像系統(tǒng)之間碰撞、分類、流變、融合，里面有吸收、模仿、誤讀乃至可能的曲解，呈現(xiàn)出一種文化重疊交叉和再譯下，“你中有我、我中有你”的雜糅狀態(tài)。